के एच आरा

 के एच आरा आरा

 आरा ने विशेष रूप विशेष रूप से प्रकृति से संबंधित चित्रों को बड़ी मौलिकता से मनाया है। इनकी कृतियां फल-फूल फारसी लघु चित्रों की याद दिलाते हैं। आरा की कला में इतनी सरलता है कि एक साधारण दर्शक भी उस का आनंद ले सकता है। पर वह कोई भोली-भाली कृति नहीं है। उनकी पूर्ण तकनीकी सैष्ठत है। उन्होंने अमूर्त चित्रण बहुत कम किया है, उनके अनावृत चित्रों में मांसलता तो है पर श्रंगारिकता नहीं है। आरा की कला में मातिस का प्रभाव स्पष्ट झलकता है। मराठा बैटल इन की प्रसिद्ध कृति है।

कृष्णजी हावलाजी आरा (16 अप्रैल 1914 - 30 जून 1985) एक भारतीय चित्रकार थे। उन्हें एक विषय के रूप में महिला नग्न का उपयोग करने वाले पहले समकालीन भारतीय चित्रकार के रूप में देखा जाता है।                  

       वह बॉम्बे में प्रोग्रेसिव आर्टिस्ट्स ग्रुप का हिस्सा थे और मुंबई में आर्टिस्ट्स सेंटर के संस्थापक थे। आरा के कार्यों के बारे में उनके आलोचक उन्हें  पूर्णता की कमी और जीवन से संदर्भित नहीं होने का आरोप लगाते हैं।  

      1942 में आरा ने बॉम्बे में चेतना रेस्तरां में अपने पहले एकल प्रदर्शनी की, जो एक सफल प्रदर्शनी साबित हुई ।  वह प्रगतिशील कलाकारों के समूह में शामिल हो गए, जिसमें 1948 में एम एफ हुसैन, एच ए गाडे, एस एच रजा, एफ एन सूजा और सदानंद बाकरे शामिल थे। समूह ने कला संग्रहालय, प्रिंस ऑफ वेल्स संग्रहालय के सामने कला घोड़ा में कलाकारों का केंद्र स्थापित किया। उन्होंने समूह के साथ कई शो किए, लेकिन सूजा, रजा, गादे और बाकरे के भारत छोड़ने के बाद, समूह पूर्ववत हो गया। 1948 से 1955 तक, आरा ने मुंबई, अहमदाबाद, बड़ौदा और कलकत्ता में कई एकल और समूह शो आयोजित किए और बाद में पूर्वी यूरोप, जापान, जर्मनी और रूस में एकल प्रदर्शन हुए। 1963 में उन्होंने मुंबई में अपनी 'ब्लैक न्यूड' श्रृंखला का प्रदर्शन किया और पोल आर्ट गैलरी में उद्घाटन शो का हिस्सा थे। कुमार गैलरी, नई दिल्ली ने 1955 और 1960 के बीच उनके काम का अधिग्रहण किया।

      आरा ने अपने करियर की शुरुआत सामाजिक-ऐतिहासिक विषयों पर परिदृश्य और चित्रों के साथ की लेकिन वह अपने अभी भी जीवन और नग्न चित्रों के लिए जाने जाते हैं। 

आरा ने अपने करियर की शुरुआत सामाजिक-ऐतिहासिक विषयों पर परिदृश्य और चित्रों के साथ की लेकिन वह अपने अभी भी जीवन और नग्न चित्रों के लिए जाने जाते हैं। 

आरा, ​​प्रकृतिवाद की सीमा के भीतर रहते हुए एक विषय के रूप में महिला नग्न पर ध्यान केंद्रित करने वाला पहले समकालीन भारतीय चित्रकार थे। उनके कई कार्य अभी भी जीवन और मानव आकृति के अध्ययन से संबंधित हैं। हालांकि उन्होंने शुरुआत में वाटर कलर और गॉच का इस्तेमाल किया, जहां उनके प्रभाव का उपयोग अक्सर उन्हें तेल चित्रों से मिलता-जुलता था, बाद में वे तेल के पेंट का उपयोग करने लगे। पतले रंगों की कृतियों के सफल निष्पादन उनके पानी के रंगों वाली शुरुआती पेंटिंग्स की याद दिलाती हैं जैसा कि पेंटिंग 'वूमन विद फ्लावर्स' में दिखाई देता है। आरा की चित्रकला में फ्रांसीसी आधुनिक कलाकारों, विशेष रूप से पॉल सेज़ान का गहरा प्रभाव परिलक्षित होता है।

आरा ने 1944 में पेंटिंग के लिए राज्यपाल पुरस्कार और 1952 में अपने कैनवास 'टू जुग्स' के लिए बॉम्बे आर्ट सोसाइटी से एक स्वर्ण पदक जीता।  उन्होंने विंडसर और न्यूटन नकद मूल्य, बॉम्बे भी जीता।